Газета
Прямая линия
С фестиваля - на экзамен
Фото: Виталий Верескун
В программе, которую представил на «Мире гитары» Роман Мирошниченко, в качестве приглашенного гостя принял участие молодой талантливый музыкант Тимофей Григорович, позиционирующий себя как гитарист группы «Парк Горького». Используя футбольные аналогии, это некий Дезирэ Дуэ из «ПСЖ», такой же яркий, талантливый и тоже 19-летний, но значительно выше ростом.
- Я очень рад, что участвую в проекте Романа, играю на гитаре-балалайке, которую подарил мне Стас Намин. Исполняю три композиции – его авторскую, композицию Романа Мирошниченко и Стаса Намина «Африка», в которой вы можете узнать когда-то популярную песню «Юрмала» и песню вокалиста нашей группы Марко Мендоза «Viva La Rock!». Ранее мы отыграли эту программу в национальном центре «Россия» и показывали в одном из городов. Это очень здорово: люди интересуются такой музыкой, тепло ее принимают. Я знаю, что бывают случаи, когда нет коннекта между публикой и залом, но на то, что делает Роман, всегда очень горячая реакция, - говорит Тимофей.
- Какие планы у тебя после фестиваля? Летом будут какие-то выступления еще?
- После этого фестиваля сразу отправлюсь сдавать госэкзамены в Челябинск за четвертый курс колледжа культуры (улыбается). Но на лето уже есть несколько предложений, пока не буду их озвучивать, однако думаю, что прокачусь неплохо. Я надеюсь, что и с Романом будем продолжать выступать, это очень хорошая идея. В программе у нас разноплановые произведения, очень сильные гитаристы в ней принимают участие и от всего можно получить удовольствие.
Кроме того я пишу свою музыку, занимаюсь творчеством. Заканчиваю запись альбома, но у меня есть мысль выпускать его синглами на каких-то международных ресурсах. Хочется, чтобы как больше людей их услышали за рубежом. Хотя в России сейчас рок-музыка набирает обороты, но такая гитарная музыка людям больше зайдет там. В России все же рок-комьюнити не очень большое и возраст у него 35+.
Сам тоже учусь петь. В «Парке Горького» есть одна песня – «My Generation» из репертуара группы «The Who». В ней меня можно услышать в первом куплете. Правда в записи прошлогоднего концерта, который мы сделали в еще существовавшем «Крокусе», ее исполняет Николай Носков, а его должен был петь я.
- Я читал, что ты осваивал гитару практически самостоятельно…
- Да, я занимался по 8 – 10 часов в день. Большое спасибо моему папе, он мониторил интернет, подсказывал различные курсы, за что я ему очень благодарен и настоящее музыкальное воспитание получил от него.
- Кто для тебя является образцом в гитарной музыке?
- В последнее время много слушаю Стива Вая, у него потрясающая гитарная техника, он добивается феноменального эффекта, раньше слушал Фрэнка Заппу, в свое время играл композиции Джо Сатриани.
- Какая музыка у тебя в плейере сейчас?
- Давайте посмотрим (достает телефон и мы смотрим вместе): вот Deep Purple, Рахманинов, Ингви Мальмстин, Парк Горького, Бетховен, Whitesnake. Есть Олег Изотов – это мой коллега, у человека голова работает удивительно, он очень нестандартно играет. У него музыка идет из головы в руки, а у меня наоборот. Вообще мне нравится глэм-рок, например финская группа Santa Cruz, но она уже распалась.
- Успел ли ты посмотреть Калугу?
- Нет, к сожалению. Я в Калуге никого не знаю кроме Лизы Хенкиной, участницы конкурса «Голос. Дети». Мы с ней познакомились на форуме у Сергея Крылова. Я ее пригласил на концерт.
Приедем в следующий раз квартетом
Фото: Виталий Верескун
Трио «Balkan Strings» в Калуге выступало уже не впервые. Это семейный коллектив, где вместе со страшим участником – Зораном Старцевичем играют два его сына Никола и Зелько.
- Мы играли здесь 13 лет назад и очень рады снова приехать в Россию, за что хочу поблагодарить организатора фестиваля Олега Акимова. Здесь мы исполним музыку с наших двух новых компакт-дисков и уже известные произведения. Я рад, что впервые сыграем и с нашим специальным гостем Романом Мирошниченко, - говорит Зоран.
- Какой совет вы дали бы начинающим гитаристам?
- Относиться к музыке как мы, а я и мои сыновья полностью преданы музыке. Вы должны практиковаться, конечно, каждый день, постоянно узнавать что-то новое и быть на этом деле целиком сосредоточенным. Важно, чтобы оно вам нравилось. Но я не думаю, что это какой-то особый совет.
- Какие изменения произошли у вас за эти 13 лет, что вас не были в Калуге?
- В прошлый раз мы увидели не только Калугу, объездили и много других частей России, после этого концерта тоже уезжаем во Владимир. Посмотрели мир, пережили паузу, связанную с ковидом, но не теряли контакта с Олегом Акимовым и когда появилась возможность снова приехать в Калугу – сделали это. Я думаю, что калужской аудитории нравится то, что мы делаем. Еще за это время я стал дедушкой, у меня есть внук.
- То есть, возможно, что в следующий раз вы приедете в наш город уже увеличенным составом?
- Вполне возможно, что в будущем мы станем больше и приедем уже квартетом (смеется).
В Калуге – собственная атмосфера
Фото: Сергей Лялякин
Об этом нам рассказал постоянный участник «Мира гитары» выдающийся отечественный гитарист Дмитрий Илларионов.
- Я как-то собрал все программки «Мира гитары», в которых участвовал и понял, что меня не было только в первых двух фестивалях и, к сожалению, на том, когда приезжал Пако де Лусия. Запомнился уже первый раз, потому что еще тогда фестиваль заявил о себе достаточно громко. И моя карьера развивалась вместе с ним. В мире вообще много различных гитарных фестивалей. Но калужский – один из ведущих по наполнению, лайнапу, артистам, которые на него приезжают, разнообразию жанров. Сегодня, несмотря на нынешнюю ситуацию в мире, на него продолжают приезжать зарубежные артисты. Здесь сложилась собственная атмосфера и ощущения совсем другие. Поэтому Калугу я обожаю, приезжаю каждый год и между фестивалями, - говорит Дмитрий Илларионов.
Мы разговаривали с музыкантом в день, когда на фестивале проходил концерт-посвящение гитаристу Ивану Смирнову, которому в этом году исполнилось бы 70 лет. Поэтому поинтересовались у Илларионова, в чем, на его взгляд, сегодня заключается, значение творчества Ивана Смирнова.
- Иван Смирнов - это явление. Я думаю, что чем дальше будет проходить время, тем значимость творчества Ивана Николаевича будет увеличиваться, поскольку его наследие уникально и все больше людей о нем теперь узнает. Когда он был жив, у него была собственная аудитория. Сейчас она расширяется. Его дети продолжают дело отца и то, что как они это делают – очень интересно.
Его музыка вызывает особые чувства и вдохновение
Фото: Сергей Лялякин
Иван Смирнов-младший коротко побеседовал с нами тоже в «Иванов День» – перед концертом-посвящением своему отцу, выдающемуся гитаристу-виртуозу Ивану Смирнову-старшему.
- Меня сыновьи чувства переполняют, главным образом потому что это «Мир гитары», с которым мы связаны всю жизнь – и с папой здесь играли, и ему 70 лет исполнилось бы в этом году. Мы сыграем его произведения, в том числе объединившись с замечательным дуэтом «Белый острог» и с оркестром Musica Viva.
Играть музыку отца всегда у меня вызывает особые чувства и вдохновение. И наша группа не изменила свое название, потому что, можно сказать, посвящена папе. Тяготит это или нет? В чем-то да. Его называли гений русской гитары, я себя таковым не считаю, а отец – это величина.
Потом на концерте он раскроет часть своей личной жизни и признается, что женат на калужанке и помимо гения отца для него важен и авторитет тестя - замечательного нейрохирурга Владимира Корначева.
- Давит и часть коллектива областной больницы, которая сидит сейчас на концерте в зале. Я знаю, что здесь жена, теща и дети, - пошутил он.
В прошлом году в Москве на Долгоруковской улице открылся музыкальный клуб Ивана Смирнова
- В первую очередь я бы хотел, чтобы в нем сосредотачивались гитаристы разных жанров. Мы там периодически тоже играем, - говорит Иван Смирнов.
